Musik Klasik Memiliki Banyak Kecenderungan Buddhis

Musik Klasik Memiliki Banyak Kecenderungan Buddhis – Dengan 376 juta pengikut Buddhisme adalah sistem kepercayaan terbesar keempat di dunia. Ajaran intinya tentang kasih sayang dan antikekerasan sangat terkenal; tetapi dampak budaya yang lebih luas dari komunitas kreatif yang memamerkan apa yang oleh komposer Jonathan Harvey digambarkan sebagai “kecenderungan Buddhis” kurang dihargai.

Musik Klasik Memiliki Banyak Kecenderungan Buddhis

 Baca Juga : Mumbai: Band rock Menyebarkan Ajaran Ambedkar & Buddha Melalui Musik

fungdham – Agama negara Sri Lanka adalah Theravada – doktrin para tetua – Buddhisme , dan mungkin bukan suatu kebetulan bahwa pada tahun 1960 terpilih Sirimavo Bandaranaike, perdana menteri wanita pertama di dunia. Pulau ini telah menjadi pusat ilmu dan praktik Buddhis sejak diperkenalkannya agama Buddha pada abad ketiga, dan negara tersebut memainkan peran utama dalam pelestarian Kanon Pāli ajaran Buddha. Saya mengambil foto-foto yang menyertainya pada ziarah baru-baru ini ke kuil Buddha di Sri Lanka, dan untuk menggambarkan pengaruh agama Buddha pada musik klasik, saya telah menyandingkannya dengan akting cemerlang musik dengan kecenderungan Buddhis yang menyediakan soundtrack iPod untuk perjalanan saya .

Yang pertama adalah musik dari Jonathan Harvey. Dia mengaku memiliki kecenderungan Buddhis tetapi tidak ingin menjadi merpati sebagai komposer Buddhis. Namun Buddhisme tersirat dalam banyak komposisi selanjutnya termasukTubuh Mandala , Tawanan Tenang dan opera Wagner Dream . Tapi bisa dibilang karya yang paling erat hubungannya dengan ajaran Buddha adalah Kuartet Senar Keempatnya. Ini menggunakan pembentukan suara elektronik untuk menyarankan praktik meditasi Buddhisme Tantra yang lebih tinggi. Dalam catatan programnya, Jonathan menggambarkan bagaimana kuartet itu dibagi menjadi ‘siklus’ yang menggambarkan Samasara – siklus kematian dan kelahiran kembali tanpa akhir. Dia menjelaskan “Seolah-olah beberapa kehidupan digambarkan, masing-masing sekarat dan dilahirkan kembali dengan jejak yang sebelumnya. Pengulangan, transformasi; arsitektur dan narasi; konstruksi, pembubaran: ini adalah karakteristik dari musik otonom dan apa yang dirujuk ke luar. diri”.

Pada tahun 2005 Yang Mulia Dalai Lama menghadiri pertunjukan Lou Harrison ‘Peace Piece One’ di Rutgers, Universitas Negeri New Jersey, dengan Patrick Gardner memimpin Paduan Suara Rutgers Kirkpatrick . Meskipun bukan penganut Buddha yang taat, Lou Harrison berpartisipasi dalam ritual Buddhis pada 1960-an dan tertarik dengan ajaran inti tradisi yang menyelidiki penyebab penderitaan manusia. Mungkin karya Buddhisnya yang paling terang-terangan adalah La Koro Sutro ; ini adalah pengaturan dalam bahasa Esperanto dari Sutra Hati Buddhis Mahayanan yang dihormati yang berisi penegasan terkenal bahwa “Bentuk adalah kekosongan, kekosongan hanyalah bentuk”.

Smiles of the Buddha ( Les sourires de Bouddha ) adalah latar untuk paduan suara kamar oleh komposer Vietnam Ton-That Tiêt (b. 1933) dari sajak-sajak penyair Tiongkok abad ke-8 Wang Wei . Tôn-Thất Tiết belajar komposisi di Paris Conservatoire dengan André Jolivet dan mengikuti diktum gurunya bahwa musik harus menjadi “sarana untuk mengekspresikan ide dan bukan tujuan itu sendiri”. Meskipun menjadi seorang agnostik, Buddhisme Mahayana dari negara asalnya Vietnam, bersama dengan agama Hindu, adalah salah satu pengaruh pada musik Thất Tiết.

Edmund Rubbra memiliki minat seumur hidup dalam perbandingan agama dan metafisika, dan mengikuti godaan dengan Teosofi secara singkat mempraktikkan agama Buddha sebelum kembali ke Katolik. Pada tahun 1947, saudara Arnold Bax , Clifford, menulis drama radio BBC The Buddha; Rubbra menyediakan musik insidental yang menjadi Suite-nya, The Buddha op.64 untuk ansambel kamar. Meskipun ini adalah komposisi Rubbra yang paling terang-terangan Buddhis, seluruh karyanya dipenuhi dengan sifat Buddha – pencarian pencerahan tanpa henti. Dalam biografinya yang tak ternilai tentang Rubbra Leo Black berpendapat bahwa simfoni terakhir sang komposer – Kesebelas yang ringkas dan penuh teka-teki – mencerminkan pencarian tanpa henti ini dengan menegaskan bahwa pencerahan transendental adalah sekilas, bukan keadaan.

Balet opera tiga babak karya komposer Denmark Per Nørgård Siddhartha menggambarkan tahun-tahun pra-pencerahan dari Pangeran Siddhartha muda. Disusun pada tahun 1979, ia memiliki libretto oleh salah satu penyair terbesar Denmark Ole Sarvig (1921-81). Menulis opera Siddhartha beberapa tahun yang lalu saya mengatakan bahwa “Meskipun asal-usulnya misterius dan modernitas tanpa kompromi, musik Per Nørgård terdengar sangat familiar pada pendengaran pertama, sebuah pembenaran yang jelas dari penolakannya terhadap serialisme sebagai perangkat buatan”. Menunjukkan lebih sedikit kecenderungan Buddhis tetapi juga sangat direkomendasikan adalah simfoni Per Nørgård, terutama Eighth yang abrasif .

Philip Glass adalah salah satu dari dua komposer modern yang terkenal karena kecenderungan Buddhis mereka. Karyanya untuk sekolah Buddhisme Vajrayana Tibet dan komitmennya untuk melestarikan cara hidup orang Tibet dalam menghadapi genosida budaya Tiongkok patut dirayakan. Dia mencetak film Kundun tahun 1997 karya Martin Scors yang menggambarkan pelarian Dalai Lama ke pengasingan dari Tibet, dan Simfoni Kelimanya memuat kutipan dari Buku Orang Mati Tibet dan diakhiri dengan Dedikasi Jasa dari sekolah Buddha Mahayana.

Penyertaan saya atas karya komposer ambient Robert Rich dalam daftar musik untuk meditasi memicu perdebatan yang sehat tentang apakah ia menggubah musik klasik. Kemungkinan besar praktisi Zen akan memecahkan koan itu dengan menjawab bahwa musik Robert Rich bukanlah musik klasik. Argumen semantik tidak bertahan, musiknya tinggi di daftar putar saya di Sri Lanka. Meditasi adalah inti dari praktik Buddhis dan di Sunyata – konsep Mahayanan tentang ‘kekosongan’ – Robert Rich mengeksplorasi penggunaan musik bukan untuk hiburan, tetapi untuk induksi ke dalam keadaan pikiran yang baru dan jauh lebih penting.

Silsilah adalah rantai transmisi penting dalam agama Buddha. Jadi penting bahwa Jonathan Harvey membimbing komposer Catalan Ramón Humet (b.1968). Buddhisme dan metafisika Timur merupakan pengaruh penting dalam musik Ramon Humet; terutama dalam tetraptych Música del Esse (Musik non-makhluk), dan dalam karya lain seperti Quatre jardins Zen (Empat taman Zen) dan Jardí de Haikus (Taman Haikus) .

Novel Herman Hesse tahun 1922 , Siddhartha , yang menceritakan perjalanan spiritual seorang pemuda yang mencari pencerahan, adalah teks suci budaya tandingan tahun 1960 dan 70-an. Ini mengilhami karya orkestra eponim Claude Vivier yang disusun pada tahun 1976 atas komisi dari National Youth Orchestra of Canada. Claude Vivier (1948-1983) meninggal pada tahun 1983 pada usia 35. Dia adalah salah satu dari sejumlah komposer yang sangat berbakat tetapi jarang tampil yang penyebabnya tidak terbantu oleh pemrograman klasik saat ini yang lebih menekankan pada potensi umpan klik daripada prestasi artistik.

John Cage dan Philip Glass adalah dua komposer modern yang biasanya terkait dengan agama Buddha. Sementara Philip Glass diasosiasikan dengan aliran esoteris Buddhisme Tibet, John Cage mendapat inspirasi dari tradisi Zen yang lebih keras. Cendekiawan dan guru Zen DT Suzuki mengilhami generasi Buddhis Amerika, dan John Cage secara khusus dipengaruhi oleh ajaran Sutra Hati tentang sunyata – kekosongan. Ajaran inti Sutra Hati bahwa “bentuk adalah kehampaan, kehampaan hanyalah bentuk”, ditemukan ekspresi dalam karya hening yang inovatif dari Cage 4’33” , Music of Changes , dan multi-media Black Mountain Happening .

Zen juga berpengaruh besar pada komposer Jepang Toru Takemitsu . Taman Zen adalah pengaruh tertentu, dan dia pernah menjelaskan bahwa ‘Saya mendesain taman dengan musik’. The Saiho-ji Temple di Kyoto yang dirancang oleh abad ke-14 Zen imam Muso Soseki terinspirasi Takemitsu Dream / Window untuk orkestra, dan karya lain yang mencerminkan keasyikan komposer dengan kebun Zen adalah miliknya Spirit Garden. Kekhawatiran ini tercermin dalam banyak referensi botani lainnya dalam judul musik Takemitsu, termasuk In an Autumn Garden, A Flock Descends into the Pentagonal Garden, Tree Line, Garden Rain, dan Music of Trees. Menulis di Guardiandari Visions Tom Service Takemitsu mengatakan karya itu “terdengar seperti musik yang seharusnya menjadi inti program orkestra dan imajinasi pendengar di mana-mana”. Tapi sayangnya, seperti Claude Vivier, Toru Takemitsu telah terpinggirkan oleh pemograman klasik click bait saat ini .

Dhyana adalah keadaan kesurupan spiritual yang dicapai melalui praktik meditasi Buddhis yang lebih tinggi. Ekspresi dalam musik pencarian keadaan trance berkisar darimusik dansa elektronik Psytrance tanpa hentiyang berasal dari Goa pada akhir 1960-an, melalui Kuartet Keempat berbentuk suara Jonathan Harvey yang ditampilkan di awal artikel ini, hingga elektronik bernuansa liane Radigue dengan dinamikanya yang sangat kecil namun mengasyikkan. Karya-karya periode tengah liane Radigue secara terang – terangan beragama Buddha , terutama Jetsun Mila , Trilogie de la Mort , dan Songs of Milarepa; dalam karya terakhir teks karya santo dan penyair Tibet Milarepa diucapkan dalam bahasa Tibet oleh Lama Kunga Rinpoche dan dalam terjemahan oleh komposer dan penyair Robert Ashley .

Komposisi Buddhis yang mendalam dari liane Radigue membawa saya ke bagian akhir dari tinjauan pribadi tentang musik klasik dengan berbagai kecenderungan Buddhis ini. Jika artikel ini memiliki pesan sama sekali, itu hanya untuk mendorong semua orang untuk mendengarkan dan berpikir di luar zona nyaman pribadi . Kaisar Buddha Asoka yang agung dari India mengungkapkan pesan ini jauh lebih mendalam dalam sebuah dekrit yang diukir di batu. Ini adalah pesan yang berlaku jauh melampaui sikap terhadap agama:

Seseorang seharusnya tidak hanya menghormati agamanya sendiri dan mengutuk agama orang lain, tetapi seseorang harus menghormati agama orang lain karena alasan ini atau itu. Dengan demikian, seseorang membantu agamanya sendiri untuk tumbuh dan memberikan pelayanan kepada agama orang lain juga. Dengan bertindak sebaliknya, seseorang menggali kuburan agamanya sendiri dan juga merugikan agama lain. Barangsiapa menghormati agamanya sendiri dan mengutuk agama lain, sesungguhnya melakukannya melalui pengabdian kepada agamanya sendiri, dengan berpikir “Aku akan memuliakan agamaku sendiri”. Tetapi sebaliknya, dengan berbuat demikian ia melukai agamanya sendiri dengan lebih parah. Jadi kerukunan itu baik: Biarkan semua mendengarkan, dan bersedia mendengarkan doktrin yang dianut oleh orang lain